Основные тенденции развития хоровой музыки западноевропейского авангарда в 1960-е годы
Аннотация
В статье содержатся сведения об основных направлениях развития хоровой музыки композиторов западноевропейского авангарда в 1960-е годы. Обращение к хоровой музыке этого десятилетия связано со значительным числом новаций, получивших распространение в творчестве Карлхайнца Штокхаузена, Луиджи Ноно, Маурисио Кагеля, Дьёрдя Лигети и ряда других композиторов, связанных с Летними курсами новой музыки в Дармштадте. Своей целью автор ставит не только обобщение информации о векторах эволюции хорового письма, но и иллюстрацию связи между экспериментами 1960-х годов и конкретными решениями хоровой композиции в последующие десятилетия. Для этого рассматриваются словесная основа хоровых сочинений, явление фонемной композиции и расширение приёмов вокальной артикуляции - что явилось важным ресурсом развития возможностей хоровой тембрики, - а также новые фактурные решения. Автор приходит к выводу, что в 1960-х годах композиторы отказываются от традиционного «положения на музыку» литературного источника. Вместо этого они сочетают в одновременности различные вербальные ряды или «спрессовывают» фрагменты нескольких исходных текстов. Мощным источником для выявления ресурсов традиционной вокализации и речевого интонирования явилось многообразное использование Sprechgesang. Многогранные аспекты в соотношении музыки и слова, включение принципов фонемной композиции, развитие речевых приёмов повлияли и на фактурную организацию хоровых сочинений. В их высокой фактурно-тембровой мобильности вокальных линий автором был выявлен динамический эффект стереомонодии . Отмеченные новации хорового искусства 1960-х позволяют рассматривать это десятилетие как центр успешных решений многообразных художественных и технических задач, способствовавших превращению хорового искусства в один из наиболее динамичных жанров последних десятилетий XX - начала XXI веков.
Сведения
Основная информация
- Название (рус.)
- Основные тенденции развития хоровой музыки западноевропейского авангарда в 1960-е годы
- Название (англ.)
- Major Trends in the Development of Choral Music by the Western European Avant-Garde of the 1960s
- Доп. сведения о заглавии
- —
- Авторы (рус.)
- Рыжинский Александр Сергеевич
- Авторы (англ.)
- Ryzhinsky Alexander S.
- Аффилиации авторов (рус.)
- Российская академия музыки имени Гнесиных
- Аффилиации авторов (англ.)
- Russian Gnesins’ Academy of Music
- Тип публикации
- —
- Рубрика
- 180000: Искусство. Искусствоведение
- Язык
- —
Идентификаторы
- DOI
- —
- ID eLibrary
- —
- ISBN
- —
- ID журнала
- —
- УДК
- —
- Библиографическая ссылка
- —
- Ссылка
- —
- Ссылка на полный текст
- —
Издание
- Журнал
- Проблемы музыкальной науки
- ISSN
- —
- eISSN
- —
- Издательство
- Федеральное государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования Российская академия музыки им. Гнесиных
- Место издания
- —
- Год
- 2022
- Том
- —
- Номер
- 4
- Часть выпуска
- —
- Страницы
- 38-52
- Тема выпуска
- —
- Дата публикации
- —
Содержание
- Аннотация (рус.)
- В статье содержатся сведения об основных направлениях развития хоровой музыки композиторов западноевропейского авангарда в 1960-е годы. Обращение к хоровой музыке этого десятилетия связано со значительным числом новаций, получивших распространение в творчестве Карлхайнца Штокхаузена, Луиджи Ноно, Маурисио Кагеля, Дьёрдя Лигети и ряда других композиторов, связанных с Летними курсами новой музыки в Дармштадте. Своей целью автор ставит не только обобщение информации о векторах эволюции хорового письма, но и иллюстрацию связи между экспериментами 1960-х годов и конкретными решениями хоровой композиции в последующие десятилетия. Для этого рассматриваются словесная основа хоровых сочинений, явление фонемной композиции и расширение приёмов вокальной артикуляции - что явилось важным ресурсом развития возможностей хоровой тембрики, - а также новые фактурные решения. Автор приходит к выводу, что в 1960-х годах композиторы отказываются от традиционного «положения на музыку» литературного источника. Вместо этого они сочетают в одновременности различные вербальные ряды или «спрессовывают» фрагменты нескольких исходных текстов. Мощным источником для выявления ресурсов традиционной вокализации и речевого интонирования явилось многообразное использование Sprechgesang. Многогранные аспекты в соотношении музыки и слова, включение принципов фонемной композиции, развитие речевых приёмов повлияли и на фактурную организацию хоровых сочинений. В их высокой фактурно-тембровой мобильности вокальных линий автором был выявлен динамический эффект стереомонодии . Отмеченные новации хорового искусства 1960-х позволяют рассматривать это десятилетие как центр успешных решений многообразных художественных и технических задач, способствовавших превращению хорового искусства в один из наиболее динамичных жанров последних десятилетий XX - начала XXI веков.
- Аннотация (англ.)
- The article contains information on the main directions of the development of choral music of Western European avant-garde composers of the 1960s. The turning of attention to choral music of that particular decade is due to the considerable number of innovations that received dissemination in the musical compositions of Karlheinz Stokhausen, Luigi Nono, Mauricio Kagel, György Ligeti and a number of other composers associated with the Summer Courses of New Music in Darmstadt. Among these innovations are: phoneme composition, micropolyphony, stereophonic effects achieved by timbre modulation, by means of special dispositions of performers or by application of actually performed and previously recorded music. A study is made of the issues of texture organization, timbre-articulation techniques, as well as problems of interaction between words and music. The author aims not only to summarize the information on the vectors of the evolution of choral writing, but also to illustrate the connection between the experiments of the 1960s and the concrete solutions of choral composition in the following decades. For this aim, examination is made of the textual foundations of choral compositions, the phenomenon of phonemic composition, and the expansion of the techniques of vocal articulation, - which presented an important resource of development of the possibilities of choral timbres - as well as new textural solutions. As the result, the conclusion is arrived at that in the 1960s the composers rejected the traditional approach of “setting the literary source to music.” Instead of this, they combine simultaneously various verbal sets or “press together” the fragments of several initial source texts. A powerful source for disclosing the resources of traditional vocalization and intoning speech turned out to be a diverse incorporation of Sprechgesang . The multifaceted aspects in the correlation of music and the verbal text, the inclusion of the principles of phonemic composition and the development of techniques of speech also exerted their influence on the textural organization of the choral compositions. In their high textural-timbral mobility of vocal lines the author disclosed the dynamic stereo effect of stereomonody . The indicated innovation of the art of choral music of the 1960s make it possible to examine this decade as a focal point of solution of successful the multifarious artistic and technical aims which are conducive here to transforming the art of choral music into one of the most dynamic genres of the last decades of the 20th century and the early 21st century.
- Ключевые слова (рус.)
- микрополифония, музыка и слово, овременная хоровая музыка, послевоенный авангард, стереофония, тембрика, фонемная композиция, хоровая фактура
- Ключевые слова (англ.)
- choral texture, micropolyphony, modern choral music, music and the verbal text, phoneme composition, post-war avant-garde, stereophony, timbres