Музыка Фаусто Ромителли:к вопросу о "музыкальном материале"

Аннотация

Конец XX века демонстрирует расширение горизонтов понимания звука, концепцию его перехода в «саунд», что в корне меняет представление о тембре: из сопутствующего компонента звучания тембр становится основным, меняя в результате всю концепцию музыкального материала. Таким образом находит своё подтверждение теория историчности «музыкального материала», выдвинутая первоначально выдающимся немецким ученым Теодором Адорно в середине XX века. Его концепт был подхвачен прежде всего итальянским композитором Луиджи Ноно, который принципиально изменил зону представлений об этом феномене, о чём свидетельствует его ученик Хельмут Лахенман. Это потребовало не просто новых звучаний, но пересмотра отношения к работе с ними. Фаусто Ромителли (1963-2004) принадлежит к той генерации композиторов, которые в области академического искусства нашли новые пути работы со звуком. В его творчестве звук (саунд) становится многокомпонентным, специально сочинённым сложным феноменом, где взаимодействуют акустические инструменты, электронные звучания и реверберация - «аура», звуковое «гало», которые также сочиняются намеренно («сочинённый резонанс»). Индивидуальность Ромителли сказывается в том, что этот компонент своего музыкального материала он строит, опираясь на звуковые находки в области рок-музыки, в частности музыки группы «Пинк Флойд», что отражается в ряде сочинений (EnTrance, Professor Bad Trip). «Ауру» своего звука Ромителли характеризовал как «грязную», понимая под этим специфический резонанс звучания электрогитары в рок-музыке. «Сочинённый резонанс» Ромителли не является чем-то присущим только этому композитору; феномен «сочинённого резонанса» как части музыкального материала можно проследить и у других авторов, в частности у Кайи Саариахо (Amers для виолончели соло и ансамбля).